半月談評論員 韓朝陽

隨著2025年春節賀歲檔電影《哪吒之魔童鬧海》創造新的票房“神話”，一場“情理之外，意料之中”的哪吒“故里”爭奪戰在多地拉開帷幕。

有的地方打出“中國哪吒文化之鄉”的牌子，有的地方以“哪吒祖庭”自居，還有的地方深入分析了“陳塘關”的地貌特征和名稱變遷與當地的相關性……總之，各地都希望通過傳說故事和地理符號的梳理認證，將這一神話形象與地方文化深度綁定，乘勢而上打造一場“文旅盛宴”。

各地之所以熱衷于爭搶哪吒“故里”，看重的自然是熱門IP背后的巨大流量。近年來，類似的“名人之爭”“故里哄搶”屢見不鮮，無論是歷史名人李白、杜甫、諸葛亮，還是小說故事里的名角色牛郎、武松、梁山伯，在“熱門文化IP可以帶來巨大經濟效益”的誘惑下，一幕幕名人爭奪戰“你方唱罷我登場”。

但是，當一些地方慌忙用鋼筋水泥澆筑“名人故里”、用真金白銀塑造“名人造像”后，翹首以盼的IP流量、文旅經濟卻并未如期而至，人為制造出的所謂“名人打卡地”甚至陷入無人問津、虧損倒閉的尷尬境地。

我們不禁要問，類似哪吒“故里”之爭的“IP大戰”到底該爭什么?實際上，《哪吒》系列電影的爆火本身就給出了答案。真正需要去“爭”、去下功夫的，是不斷通過精益求精的技術手段和受大眾歡迎的藝術形式，持續推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展。

有數據顯示，電影《哪吒2》的制作團隊達4000多人，制作成本投入超5億元;全片2400多個鏡頭中，特效鏡頭達1900余個，占比近80%，有的特效鏡頭打磨時間長達3年。除了這些技術數據，《哪吒1》里“我命由我不由天”的吶喊，《哪吒2》中“若前方無路，我便踏出一條路”的激情，都在守正創新中使古老的神話傳說“脫胎換骨”，躍升為激蕩人心的時代力量。

在“哪吒”現象中找到文旅發展的新出路，絕不是簡單地“蹭熱度”“爭名分”，而是需要真正將優秀傳統文化與大眾的時代需求結合起來，創造出新的故事與價值。哪吒之所以穿越千年還依然能綻放光彩，不在于他誕生的具體坐標，而在于那份不斷迭代的精神力量，與其糾結哪吒“戶籍”，不如多去發掘文化內核。

“哪吒”只是中華優秀傳統文化寶庫中的一小部分，下一個現象級的“神話”會出自何處?探尋寶藏的鑰匙或許就在更多對優秀傳統文化的熱愛和領悟里。

編輯：秦黛新